最近一直很关心《雪域上的光芒～文成公主》音乐剧的演后杂记，不管是来自报道、网络，还是外来评语，虽然自己没有参与这一次的制作，但是每一句看到的、听到的，总是那么的在乎。
在乎，是因为对这一群曾经为我生命中带来感动的老朋友念念不忘，以往的日子总是不时不经意的历历在目。这一次，很期待这一群比我还要执着于音乐剧制作的老朋友所带来的另一个、即将又要掀起本地音乐剧的浪潮。拥有《释迦牟尼佛传》与《天心月圆》的洗礼，带来的，应当是后浪推前浪式的强劲才对。中场休息前，很希望《文》可以在后半场有加把劲的惊喜与感动。压抑着的希望终于转成失望。真是有种！
在世界8大剧院的大马文化宫公演，看到的，与以往在体育馆自己建台的“科技”没什么两样。体育馆没有舞台变动的科技可言，但是文化宫有。耗资150万大马史上最大型的制作，《文》始终见不到过去曾到文化宫演出的国际之作（如Fame, Cats, Mamamia!, Chang & Eng与本地制作Puteri Gunung Ledang）的料子。一幕幕的剧情，欠缺连贯，像一块块散乱的拼图，看到演员，感觉不到故事。该幕演完了之后，下一幕剧情莫名其妙，必须查看剧情程序表方知道发生什么事。所以最后乃感觉不到文成公主的伟大，除了饰演文成公主的歌声。
导演还是喜欢那灯光一开一关换景的伎俩。这种情形，在我小学生表演话剧的时候用过。来到后半场更是严重。不知道是不是为了赶场还是换场的局限所致，最后都是用大白布拉下，把多媒体图像投射在该大布的作法。一下子就演完了该幕，又把大布拉回，焦点回到大布后的舞台。这种技巧反反复复用了N次，奈人寻味。整个舞台，寂寞的显得可怜。这么大的舞台，除了舞蹈员出场时填满空间之外，其他的景幕都是小猫几只定定的站在台上演绎，歌唱中不带走动。壮观的背景设计，舞台却变得凄凉（如上图）。真的很有种！
音乐的编曲，恕我大胆直言，MIDI的音乐模式大事运用，没有现场乐队伴奏，让《文》的曲风显得呆板，完全突显不出其起承转合的剧情（其实剧情也没什么起承转合的）。音乐剧所体现的1300多年前唐朝文成公主，西行历经千难万险，来到雪域高原，与吐蕃王松赞干布和亲，开创了唐蕃交好的新时代气息，感觉总是蜻蜓点水，眼到心不到。真的很谢谢演员的嘹亮歌声（但演技不精湛）、舞蹈者的投入认真高水准演出与服装设计的用心，是《文》制作值得敬佩的元素。尤其是服装的设计，远远比之前的制作耀眼得体盛装的多（图如下）。
音乐剧尾端，文成公主献唱，如同开端一样。可是尾端的结尾实在突然，与前景有突然赶着结局之嫌。文成公主的知书达礼，不避艰险，远嫁吐蕃，为促进唐蕃间经济文化的交流，增进汉藏两族人民亲密、友好、合作的关系，做出了历史性的贡献。整个音乐剧对此文成公主的贡献描述，轻而淡写，草草了事，内容不顺畅，像一部欠缺剪接技巧的电影。整个音乐剧过于依赖多媒体画面（如下图），实在对不起国际剧院的高科技流动式舞台器材。
好久没有这样评论了。我看，应该是秉承着期待没变之故，否则我也懒得写它。毕竟对一些有感而发的事件，放在部落格的资料库，就像收录在小脑的记忆库一样，有时候历历在目，但是却不能磨灭，蛮残酷的。最后也唯只能付准前期议案，检讨过去，展望未来，好奠定大马在国际音乐剧舞台的肯定。
《文》面对空前最严峻的外界评语，似乎大家都很关心本地的音乐剧发展。愿来届的制作更上一层楼。
有种格言 》
虽然音乐剧可以融合各种音乐形式，但她决不是一个随心所欲的大拼盘、大杂烩，在这方面《悲惨世界》剧是一个很好的例证。 ～音乐家周小燕教授
有种指数
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额外参阅：
1.《文》音乐剧观后感与评论交流
2.《文》图文报道
